中国毛笔书法作品欣赏

【#文档大全网# 导语】以下是®文档大全网的小编为您整理的《中国毛笔书法作品欣赏》，欢迎阅读！

中国毛笔书法作品欣赏

书法是汉字与中国独特审美情趣的结合，它塑造了中华民族独特的审美境界。不少外国人对中国这种书法艺术津津乐道。下面小编带给大家的是中国毛笔书法作品欣赏，希望你们喜欢。 中国毛笔书法作品欣赏

毛笔书法点画、结构、章法、墨色、节奏的变化

纵观我国五千多年来书法艺术发展的历史，是一部点画、结体、章法等不断发展变化的历史，书法艺术是线条的艺术，它之所以能成为一门审美价值很高的艺术，主要是因为用毛笔写出的字具有线条千姿百态、变化无穷的特点，体现了一种变化美。

点画的变化

点画是构成各种书体字的最基本的零件，因此点画的变化是书法变化的最基本的因素。书法中的各种基本笔画本身是各不相同的，例如，智永在"永"字八法中对各种不同笔画的写法提出各种要求："点"要写得"如鸟翻然侧 下";"横"要写得"如勒马之用缰";"提"要写得"如策马之用鞭";"撇"要写得"如蓖之掠发"。这说明各种笔画的姿态都可以和具体的自然物联系起来，这当然也是一种变化美。

但更多的是同一种点画重复出现时的变化美。孙过庭《书谱》中有这么一句话："数画并施，其形各异;众点齐列，为体互乖。"这是总结了前人的经验后提出来的。形体"各异"、"互乖"就是指其开头、大小、粗细、欹正的变化。

隶书有"蚕无二设，燕不双飞"的规定，这个规定表面看起来是条死规定，似乎束缚了书写的手脚，其实这正是体现了人们变化美的指导思想，根据这条规定写出来的隶书就，避免了相同点画机械的重复。例如："清"和"浇"两字，"清"字的三点水均呈三角形，上面二点较靠近，而"浇"字的三点水第一点就不呈三角形，第三点和第二点较靠近。两个"法"字，第一个三点水分离;第二个三点水中后两点相连。

结构的变化

历代书家结构变化的方法，大致有以下几种：第一，不改变点画


在字形中排列次序，改变点画的粗细、点画之间的距离、角度等，从而产生结构形状的变化。 例如：两个"使"字，前一个"使"了较平正，后一个"使"字，"人"明显向下移，而形成左低右高的体势。两个"种"字,其偏旁"禾"，除了笔画有所变化(第二个"禾"，中间竖带钩)外，还有偏侧的变化：第一个"禾"旁上部向左倾斜，第二个"禾"旁上部却向右偏转。第二，变换左右或上下部分的位置。第三，增减点画。 作为书法作品，为了要破机械重复，却常常要增减笔画以达到"变化美"的目的。第四，有些字还可以用不同的结构书写。第五，各种书体结合。一个字如果在同一篇作品中重复出现，往往采用变换书体或渗进揉合其他书体的笔法来达到变异的目的。

章法的变化

章法又叫布白，有小章法和大章法之说。按变化美的原则，安排一个字的结构的方法叫小章法，把字组成篇章的方法叫大章法。一般说的章法通常指大章法。

清代书画家邓石如说："字画疏处可以走马，密处不使透风，常计白以当黑，奇趣乃出"。这句话点出了两个问题：其一、字与画(这里指中国画)一样，布局要有疏密的变化，疏处不怕留出大块的空白，密处不怕稠;其二，要把空白的设计和黑字的设计看成同等重要。写篆、隶、楷、行、草诸字体，都存在章法变化美的问题，但是最能体现变化美的是行草的章法。

墨色的变化。历代书家都非常重视墨色的运用。墨色的合理使用，直接关系着书法笔画的质感美，关系到书法骨力美和韵律美。墨色的变化大致有：第一，浓与淡的变化：古今书家多数喜欢用浓墨。如肃东坡。因为浓墨字能和白纸形成鲜明的对比，黑字入木三分，有沉稳的美感，而且富长期保存。但也有少数书家善用淡墨的。如黄山谷、董其昌、傅山等。搞现代书法的更是不乏其人。淡墨用得好，也能产生特殊的美感。

第二，枯、润的变化：古人用墨贵润贵枯，强调"笔酣而墨饱"，这样写出的字具有洋溢柔和美。古人还认为枯笔产生全国硬、飘浮之病。这话当然有一定的道理，但是，满篇枯笔固然乏味，而通篇以润

本文来源：https://www.wddqxz.cn/4ca91a75de36a32d7375a417866fb84ae45cc33a.html