舞蹈文化在舞蹈表演中的作用分析

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舞蹈文化在舞蹈表演中的作用分析

摘要：舞蹈文化是舞蹈的灵魂和核心，通过研究和分析舞蹈文化则有利于促进舞蹈艺术水平的提高，对舞蹈艺术的向前发展具有非常重要的意义。因此本文通过研究舞蹈与文化的关系，探讨舞蹈文化在舞蹈表演中的表现形式，最后论述舞蹈文化在舞蹈表演中的作用，以期为舞蹈艺术的发展提供借鉴和参考。 关键词：舞蹈文化；舞蹈表演；作用 前言

舞蹈表演的主体是舞蹈演员，也是舞蹈艺术审美的主要表现形式。即是舞蹈演员通过塑造舞蹈形象进行物质表现，向受众传达舞蹈作品的内容。思想以及情感。我国的舞蹈表演艺术在新中国成立后得到了快速的发展，经过几十年舞蹈表演艺术家和学者的努力，已经形成了系统性、完善的舞蹈表演和培养体系，使舞蹈表演者的艺术表现能力和技巧、表达能力都得到了极大的提高，在这一过程中产生了舞蹈文化，对舞蹈艺术水平的进一步提升具有推动作用。 1 舞蹈与文化的关系 1.1相互依存，相互依赖

舞蹈艺术与文化之间存在比较明显的依存关系和依赖关系，其中舞蹈艺术是我国民族文化中的精髓，而优秀的民族文化由依托于舞蹈表演进行体现，同时以舞蹈作为传承的载体代代流传。所以在一定程度上民族文化可以拓展舞蹈艺术的范围、丰富舞蹈表演的内容和形式，而舞蹈表演艺术又能够彰显优秀民族文化，因此舞蹈和文化之间是一种相互依存、相互依赖的关系，只有具有深刻文化内涵的舞蹈表演作品才能够适应时代的发展，成为传统文化的重要组成部分之一[1]。 1.2共同促进，共同发展

舞蹈和文化之间存在密不可分的联系，具有相互促进、相互发展的协同关系。这是由于传统文化是舞蹈艺术表演的基础和内容，很多优秀的舞蹈作品都来源于文化经典，并结合实际文化生活，再经过相应的艺术加工和题材升华，可以得到丰富的艺术灵感，从而创作出具有高水平的舞蹈作品。所以文化为舞蹈带来了源源不断的素材和启发，形成了共同发展进步的密切关系。 1.3相互渗透，相互影响

文化和艺术之间具有很多的共通点，我国很多的民族文化中都包含有舞蹈艺术，比如建筑文化、绘画艺术、雕塑、文学等都有大量的舞蹈艺术痕迹，而且题材众多。甚至对于部分民族来说，舞蹈等同于文化，类如蒙古舞和蒙古族、藏舞和藏族、维吾尔族舞蹈和维吾尔族等等，这些舞蹈艺术成为了辨识度较高的民族文化符号，具有相当深刻的民族文化烙印。此外在舞蹈艺术中很多表演形式和思想都来源于人们的文化生活，比如安徽的凤阳花鼓来源于农民逃荒中乞讨卖唱、东北大秧歌中有迎亲娶亲等故事情节等，说明了文化生活是舞蹈艺术的主要素材来源，促使二者形成了相互渗透、相互影响的关系[2]。 2 舞蹈文化在舞蹈表演中的表现形式 2.1 应用传统舞蹈动作

在舞蹈表演中最常应用的即是传统舞蹈作用，主要包括三道弯和一顺边等。三道弯是我国传统舞蹈中一种非常常见的体态姿势，即是要求舞者身体呈现S形，通过膝、胯、腰、肩、头等多个部位呈动态S形，促使身体形成波浪状，以此表现婀娜多姿的体态美感。比如男子傣族群舞《孔雀部落》，其汇集了中原民间舞


蹈与传统舞蹈的节奏风格，舞蹈动作大部分是优美曲雅、柔韧度强悍又轻盈敏捷，男舞者通过旋转手腕和三道弯等传统舞蹈动作模仿孔雀的步伐，充分的展现了孔雀活泼、淳朴的性格。并且在舞蹈动作三道弯中的后腿等都是在弱拍时呈现，展现出了舞蹈节奏的动感，带给人很强的视觉冲击。再比如胶东秧歌等舞蹈，这种表现形式是来源于人们的日常生活，并对其进行深刻提炼和程式化的体现，能够到给人一种贤淑端庄的文化气质，其是我国唐代舞蹈艺术中的主要形式，在现代舞蹈艺术中仍能够感受到唐朝的盛世宗风；其次一顺边也是唐代乐舞中常见的舞蹈动作，比如钟摆式造型，表演者上身摆动，腰部以下则保持相对稳定，身体形成了一种比较特殊的顺边美。此外还有弧线和直线相结合的一顺边舞蹈动作以及波浪式造型一顺边等，在现代舞蹈艺术中具有良好的舞台效果[3]。 2.2 吸收少数民族舞蹈精髓

我国地域广阔，不同的地区、民族以及时代都会产生不同的舞蹈作用表现形式，并且其代表的文化内涵也具有一定差别。比如我国的塔吉克民族，在帕米尔山脉高原地区生活，其产生了鹰舞舞蹈，即是模仿鹰的飞翔姿态和动作，具有丰富的表现形式。另外比较著名的还有傣族的孔雀舞，云南地区的人们通过模仿孔雀的姿态，提炼动作而发展成为同一种特殊的舞种，形成了孔雀文化的舞蹈方式。此外我国的壮族地区还有一种用于祭祀的火猫舞，壮族青年男女打扮成猫的样子，佩戴面具模仿猫的行走、捕食以及弓背等动作，表现人民对丰收的喜悦和美好生活的祝愿。

3 舞蹈文化在舞蹈表演中的作用 3.1 体现文化自觉

文化自觉是指在全球一体化发展趋势下，人和人、文化和文化以及人和文化之间存在的关系。而舞蹈文化意识是人在舞蹈表演中一种文化自觉的体现，也是舞蹈艺术发展的必然阶段。所以舞者要想得到更好的舞台表现力，就要充分的解读舞蹈作品中包含的舞蹈文化形象，比如舞蹈情感文化、人文、模仿形象等，从而形成深刻的文化认知，在文化理论的指导下进行表现，进而向观众传达丰富的艺术情感以及民族文化情感和地域文化，使舞蹈的舞台形象更加饱满，突出不同的舞蹈风格和背景。因此舞蹈文化在舞蹈表演中是一种文化自觉的延伸和体现。 3.2 舞蹈文化是舞蹈表演的艺术灵魂

在当前的舞蹈表演中，存在过度迎合观众审美，吸引关注的现象，严重缺乏深刻的舞蹈内涵，所以培养出来的舞蹈演员在艺术表现中都出现了有形而无神的现状，在表演的过程中只有动作、表情和神态，缺少对舞蹈文化的深入认知，就形成了舞台印象的刻板和空洞。而舞蹈文化在舞蹈表演中充当着艺术灵魂和艺术性格的作用，即是通过舞蹈作品传达的深刻的情感和优秀的内涵，增强观众的代入感。比如安塞腰鼓的表演含有非常磅礴的气势和相对精湛的变现力，能够反映出陕北地区粗犷朴实的民风，如果缺乏舞蹈文化，则表演者就不能够掌握安塞腰鼓的表现风格，从而使舞蹈缺乏生气和灵魂。 3.3 舞蹈文化是舞蹈表演的基础和内涵

我国的现代舞蹈艺术多数由传统文化发展而来的，并且只有积累了深厚的文化底蕴，才能够通过舞蹈载体形成舞蹈文化。因此文化的发展是舞蹈艺术发展的前提条件，而民族文化生活则是舞蹈作品和表演的重要素材以及灵感来源。所以舞蹈表演艺术的发展就是对民族文化提取的过程，很多舞蹈表演艺术的背景都是在民族节日等，舞蹈的主体和题材一般是以欢庆节日为主，通过喜庆、热烈的舞蹈组合动作表达对生活的希冀。此外还有对英雄人物的纪念，采用舞蹈动作语言

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