《我哭泣,为我的命运》的旋律特点与演唱技巧

2024-03-31 07:36:37 文档大全网 [ 字体：小中大 ] [ 阅读： ]

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《我哭泣，为我的命运》的旋律特点与演唱技巧

一、《朱利乌斯-凯撒》中咏叹调《我哭泣，为我的命运》背景

歌剧《朱利乌斯-凯撒》简介：这部歌剧是莎士比亚的一部正歌剧，是亨德尔歌剧创作高峰时期的一部优秀作品，歌剧共3幕9场29曲，且有序曲，整部歌剧音乐华丽、有气势、有气氛。故事讲述了公元前的埃及，罗马统帅凯撒为追踪政敌庞培来到埃及，埃及国王托勒密为讨好凯撒杀死了庞培，这令凯撒深感痛惜，同时托勒密的姐姐科里帕特娜决定获取凯撒和庞培妻儿的支持，夺取其弟弟的王位。正当她与凯撒商谋时，暴徒突然闯进宫中，凯撒迅速逃离。

这首咏叹调即是科里帕特娜被囚禁时的唱段。从整部歌剧不难看出亨德尔的音乐对整个场面的掌控力，作品几乎汇集了所有的音乐风格和形式。乐器前奏、宣叙调、歌曲结构自由、交响般的间奏曲，让人感受到了能想到的一切场面。华丽的转调，刻画出剧中人物的内心世界，有炫技的花腔调式，有悲凉的歌唱，有英雄般的激情歌唱，也有舞蹈般的幽默风趣。

《我哭泣，为我的命运》这首咏叹调，选自歌剧《朱利乌斯-凯撒》中的第三幕，科里帕特娜被囚禁，失去了一切。歌词大意；"我失去了富丽豪华的生活，悲惨的命运，凯撒，心中的爱已不复存在，也许牺牲，科内莉亚和塞克图斯也被监禁，已经没有人来救自己了，对自己的生活失去信心";。二、曲式结构及旋律特点旋律的复杂性：作为巴洛克风格的代表曲目，咏叹调音乐变化丰富，是一首典型返式咏叹调，音乐发展逻辑性强，融音乐性与戏剧性为一体。全曲结构由宣叙调A─B─A＇三段式组成。宣叙调部分为C大调，从第1─12小节，中间有数多的变化音，形成临时离调，却又保持着主调性。第一乐段咏叹调A部分为E大调，从第13─59小节。第二乐段快板B部分转为c小调，从第60─81小节。第三乐段A?完全再现A乐段。进一步表现出科利帕特娜无奈、极度凄凉、悲惨的处境。由于亨德尔所处的时期，正好是复调向主调的过渡时期，音乐是以完美的和声进行和丰富多彩的音乐结构来表达作品的主题，让观众的感受更直接、更完美。宣叙调：旋律变化丰富。音乐富有戏剧性张力，临时变化音频繁出现，节奏松散不规则，使得旋律线不突出，音准就显得尤为关键。人物情感跌宕起伏，以紧凑激愤的语调诉说了科里帕特娜的不幸遭遇，表现出人物内心的起伏和波动。从头至尾都是在弱拍上起音。虽然节奏松散但不是随意的拖延，它是有着深层次的律动感。

咏叹调：咏叹调与宣叙调反差较大。咏叹调以宽广缓慢的广板、凄婉的旋律哀叹不幸的命运。中部的快板，则表达了人物坚毅不屈的个性，旋律线极其凄美连贯，气息悠长绵延，犹如剥蚕抽丝般的释放。A、B两个乐段也有反差，A乐段为E大调，B乐段为c小调。这两段在速度、快慢、情绪、伴奏上都有鲜明的对比。A乐段是以广板的速度进行，弱起，悲伤地旋律跌宕起伏，表现了主人公对命运的绝望。B乐段的速度转变为小快板，力度渐强。在A乐段中，音程的跳动较大，七度、八度的大跳随处会进入我们的视线，音域宽广。B乐段旋律以十六分音符连续进行，在音乐上给人以紧张的情绪激昂感觉。

华彩乐段：快速的节奏、节拍是音乐的支柱、乐段的核心，是情绪和感情的进一步深化。A乐段与B乐段音乐的对比加大。表现了科里帕特娜的内心不安、伤痛。尤其是"agiter";做了炫技式的华彩扩张，也是整首作品的高潮。"finchevi";九度上扬的大跳，是人物发自内心的挣扎、愤恨、与呐喊。

三、作品演唱首先对于整部歌剧要有所了解，深悉咏叹调的背景、人物内心的感情变化，要把每个词对应的音准确的掌握，音乐层次、色彩、力度、速度、做详尽的学习及设计，把握作品的基调，曲调风格。其二，语言是歌唱传情达意的具体体现及途径。美声唱法并非重声不重字。清晰、准确的就像是歌声插上了翅膀，给人以听觉上的无尽享受。《我哭泣。为我的命运》在歌曲的开始部分，有标记recitative，意思是朗读，要求把语言放在第一位，近乎于吟诵式的宣叙调语言承载着戏剧的发展，音乐亦在文字当中，要理解每一个歌词的意思。音量不宜大、响（这是古典时期声乐作品的特点），每一个音都是由衷而发。4/4拍的节奏自由而缓慢，咏叹调部分的演唱则是庄严的。A乐段3/8拍，为广板，一定要控制好速度。B乐段回到4/4拍，小快板的速度，曲谱上的表情记号不能忽略。

音程大跳的演唱：亨德尔的这首作品出现大量的音程大跳，四度、五度、甚至九度的音程，这都是这首作品的特点之一，音程大跳丰富了音乐的色彩，增强了歌曲的戏剧性，加大了演唱的难度。在进入音程大跳的时候，要提前做好准备，喉头稳定，气息调整好。例如在作品中的"finchevi";就是一个大跳，要预先想好音高"位置";，也就是"思想走在声音之前";，适度打开腔体，直接上到头腔，让声音"沉于底，冠于顶";，通透集中地唱出，由弱渐强，保持声线的一致性、连贯性，声音不宜太戏剧性。持续长音的控制：这是对女高音持续长音的功力考验。要在一个长音上做到由低到高，有强有弱的控制有一定的难度，如曲中"fattaspet";，这个长音的控制则需要用感情来支配，以情带声，保持气息的稳定、音乐的流动性，犹如"声音要像大提琴拉长弓那样";，保持平稳、均匀。因此，好的气息是表现音乐的重要基础，是驾驭作品的根本保障。