舞蹈音乐结构和舞蹈表演关系研究

【#文档大全网# 导语】以下是®文档大全网的小编为您整理的《舞蹈音乐结构和舞蹈表演关系研究》，欢迎阅读！

龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn

舞蹈音乐结构和舞蹈表演关系研究

作者：吴凡

来源：《群文天地》2011年第10期

舞蹈音乐是舞蹈作品重要的组成部分，舞蹈音乐结构的各个方面影响着舞蹈表演，舞蹈表演与它存在着一致性和呼应性，二者相互配合共同完成舞蹈作品的内容与形象。

舞蹈是一门独特的风格艺术。舞蹈借助音乐表达情感，同时又通过音乐结构主题与构思，进而运用舞蹈语言进行舞蹈创作。舞蹈音乐与舞蹈结构是舞蹈创作中不可分割的重要组成部分，它们共同完成舞蹈创作的全过程。 一、舞蹈结构

“结构”，即筛选、提炼生活体验或感知，通过联想、想象等活动转化为初步艺术形象的“头脑创造”过程。舞蹈结构具有内容和形式的双重属性，既要思考“表现什么”，即内容；又要考虑“怎样表现”，即形式；既要把对客观事物的认识转化为编导的主观发现与审美判断；又要将情节发展、舞蹈风格、舞段安排、舞台调度及灯光、道具等进行安排与艺术处理。 二、舞蹈音乐结构

1.段落结构。常见的舞蹈结构有一段式、二段式、三段式、交响式等。二段体和音乐的单二部曲式一样，由两个舞段构成，常用A+B表示。运用在舞蹈创作上的基本结构是：散板(引子或前奏)→慢板(开端)→渐快(发展)→快板(高潮)→结束。

三段体是根据情绪、节奏的变化形成的结构样式，常用A+B+A表示。A段是陈述段，B段是对比的中间段，反复的A段是再现。它将布局分成三段，一般A段与B段在情绪、节奏上形成对比，最后的A段回到开始的A段情绪，再现开场时的主题。

交响性舞蹈是按照交响性音乐结构的原则创作的舞蹈作品，在舞蹈表演的结构中也体现呈示部、展开部和再现部等结构布局，这类舞剧作品使得舞蹈主题展开更具逻辑性、结构更加完整。

2.旋律结构。旋律作为具有乐音高度的流动的时间形态，是根据曲作者的乐思与情感变化，以乐音的起伏、音程的跳动发展音乐线条的方式，给予舞蹈编导们广阔的联想空间。 在卡琳娜-伐娜编舞法中，将舞蹈旋律的创作归纳为以下几个方面：（1）演绎式：让音乐流畅起来，使编舞者翩翩起舞；（2）对抗式：不顾舞语的存在，创造对抗的形象化语言，使合成后的音乐与舞蹈产生对比；（3）对话式：给舞蹈留出一个位置，让舞蹈单独充分表现，音乐只充当陪衬角色；（4）无视式：不顾舞蹈的独立性，让其独自运转，与音乐平行存在；（5）变化式：通过一种舞语来代替原本音乐的舞语，最终获得某种特别的效果。

本文来源：https://www.wddqxz.cn/c2293adb5e0e7cd184254b35eefdc8d377ee1455.html