关于艺术理论的理论

【#文档大全网# 导语】以下是®文档大全网的小编为您整理的《关于艺术理论的理论》，欢迎阅读！

关于艺术理论的理论

广告01班 20091005111 庄翎

内容提要：

建设二十一世纪的艺术理论需要理论观念的更新，只有更新理论观念我们才能创造新的艺术理论。从艺术本体论角度看，艺术理论不是对艺术规律的概括和总结，而是艺术本体的悬设和创造。

关 键 词：

艺术理论 本体悬设 理论创造

一

我们过去把艺术理论当作对于艺术规律的概括和总结，形成了当下中国的艺术理论的体制化的倾向，某些话语成为不可逾越的理论权威，形成了艺术理论的自我的封闭性和创造性的匮乏。

这种“艺术规律的概括和总结”论是以科学主义为代表的知识论盛行的结果。尼采认为当今在西方盛行的科学主义是从苏格拉底开始的。苏格拉底提出的“美德即知识”实际上是把人生的意义等同于知识，这是知识论的最早的起源。尼采把这种观点称之为“苏格拉底文化”。这种文化的理想是产生理论型的人。这种人是具有最高的认知能力和能够为科学奉献他的力量的人。我们现有的教育包括艺术教育都是为了实现这一理想。在科学精神和艺术精神之间会永远存在矛盾。他认为科学精神曾经破坏了神话，也把诗歌从它生长的土地上弄开而使其无家可归。以康德和叔本华为代表的思想家们开始认识到并强调了科学的限度和人类认知能力本身的限度。他们否认了科学对普遍有效性和达到普遍目的性的认识。尼采认为用智慧取代科学是人类的最高目标。科学思维仅仅是人类思维中的一种，把它提升到最高的地位是科学霸权的表现。科学仅仅是人类把握外在世界的工具，对科学的强调就等于放弃了对人的内在世界的探索，使人变成失去了精神性存在物。海德格尔认为技术理性消解了人的“诗意的栖居。海德格尔看到了哲学向科学靠拢的结果是哲学的地盘几乎被科学全部占领，人文价值正受到科学技术的威胁。

二

建设二十一世纪的艺术理论需要理论观念的更新，只有更新理论观念我们才能创造新的艺术理论。这里有一个解释学讲的“解释的循环”的问题。理论需要创造是我们的共识，但是我们用传统的思维模式来进行理论研究是不会有新的理论创造的。从艺术本体论角度看，艺术理论不是对艺术规律的概括和总结，而是本体的悬设和创造。对于上面讲的知识论导致的人的感性与理性、主观与客观分裂的反思是从康德开始的。康德看到了近代哲学“认识论”转向以后致命的问题，那就是事先假定认识的对象存在，然后规定人们的认识要符合那个不依赖于人的认识的“自在之物”。为了解决这个难题，康德提出了“先天综合判断”的命题。他一方面坚持了一切知识都来自于感觉经验的观点，另一方面认为仅仅具有经验是不够的，因为它解决不了知识的普遍必然性的问题，其中一定包含着某种先验的因素。于是，他提出了“我们如何能够先验地经验对象”的问题。对于这个问题，如果我们用传统的“人的认识符合对象”的思维模式是解决不了的，因此康德对此来了一个颠倒即“对象要符合人的认识”。


这说明只有通过主体的先天认识形式去规定对象，才能够获得知识的普遍必然性。这种变革被称之为“哥白尼革命”。康德认为主体联结感觉质料的先验的认识形式作为经验的法则表明我们只能认识到事物的表象，而不能认识“自在之物”。从而证明了科学知识是可能的，而形而上学是不可能的，但这同时为自由的领域开辟了道路。海德格尔认为主客二分的知识论思维只能认识“物”，而不能达到对“在”的把握。这样，形而上学的历史就是“在”的遗忘史。海德格尔的目的是通过对“在”的把握去认识存在，但不是对“存在是什么”问题的追问，而是对“存在是如何存在”的问题的追问即追问存在的意义问题。在他看来一切“在者”皆因“在”而存在，反之，任何“在”也是“在者”的存在。“在者”是有规定性的存在。这样“在者”具有“去存在”的本性，这就是“此在”即我们向来所是的“在者”。“此在”的“此”为存在于此得以展开出来的境遇。“此在”始终处于“在”之中，并且是规定自己的存在和筹划自己未来的“在者”。这种“在者”的存在就是“生存”，这就把存在引向了日常生活之中，也就是把日常生活提到了本体论的高度。存在通过此在的生存活动开展出来以达到本真状态。我们要达到本真的存在就不能用知识论的方式，而应深入到“始源状态”之中即“在世界中存在”。只有这样我们才能和世界融为一体，才能显露存在的意义。

三

艺术理论之所以不单纯地是对艺术规律的概括和总结，而是一种本体悬设和创造的学理前提是“从逻辑先在”性。从经验上说先有艺术实践，后有艺术理论，所以艺术理论只能是对于艺术实践的概括和总结。“理论是灰色的，生命之树长青。”这确实道出了生活经验中的道理，就如歌德所说的人们先是做，然后才去思考。如果按照这种经验世界的“时间先在性”的逻辑推演下去，艺术理论就会永远跟在艺术实践的后面爬行，就好比黑格尔所说的小虫追大象一样没有意义。康德把时间看作是逻辑的概念，而不是经验的概念，是“形而上学说明”。海德格尔在《存在与时间》里将我们一般认为的时间概念称为“流俗”的观念，在他看来时间不是允速流逝着的存在者，而是不断涌现的“到时”的创造性的过程。他把“在”和“时间”看作同一性的问题：“在‥‥‥即时间本身”。

因此，艺术创作与艺术理论在创造的特性上是一致的，所不同的只是形式上的区别。用别林斯基的说法诗用形象说话，哲学用三段论来表征。既然理论和诗一样都是一种创造，我们就不能用固执的态度去对待传统的理论。当人们固守某种理论的时候，我们不得不承认固守某种理论的人比起创造这种理论的思想家们更固执。思想家创造某种理论之时并没有想让后人如此固执地坚守他们的理论。如果思想家们像我们一样固守他们前辈的学说，那么，他一生将一事无成，更不要说创造什么学说体系了。

本文来源：https://www.wddqxz.cn/709a33abef3a87c24028915f804d2b160b4e8697.html