浅谈《再别康桥》中的“三美”

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浅谈《再别康桥》中的“三美”

摘要：现代诗人徐志摩，是新月诗派的开创者，他的诗歌《再别康桥》展现出“音乐美、建筑美、绘画美”的特点，散发出诗人独特的写作魅力，表达出诗人对爱、美、自由的执着追求，下面将笔者将从“三美”角度来赏析这首诗歌的艺术特点。

关键词：再别康桥；探寻音乐美；研究建筑美；探索绘画美

一、作家徐志摩

徐志摩，是我国现代诗人，他风流倜傥、才华横溢，生于1896年，1916年进入北大，后出国留学，受西方教育的影响和熏陶，为之后的浪漫主义诗风打下基础，先后创作诗词、散文等优秀作品[1]。其中代表作品之一《再别康桥》是现代文学浪漫题材的巅峰作品。徐志摩的作品字句清新，其韵律唯美，比喻协和新奇，想象力天马行空，境界上婉转优美，在艺术的整体形式上别具一格。被称为新月派的盟主，是新月派代表作家。而徐志摩是作为那个时代的名人，在追求自身幸福生活的同时做到了普通知识分子能做到的一切，对民族的命运问题也有着深刻见解。 二、再别康桥

徐志摩的代表作品《再别康桥》，以诗人离别康桥的感情起伏为线索，抒发了作者对康桥依依惜别的深情。全诗语言柔美，描绘出一幅幅生动美妙的画面，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁，隽永，是徐志摩诗作中的绝唱。而康桥时期也是作为徐志摩一生中重要的转折点。徐志摩曾经讲到“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”《再别康桥》在全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，其形势不拘一格，韵式上二四押韵。优美的节奏形式涟漪起伏，表达诗人的感情起起落落。徐志摩是一位优秀的诗人，独秀的诗风使不少人对他的作品赞叹有加。诗人突出对康桥的热爱，正是徐志摩毕生所追求的自由浪漫、明静的生活极为向往。 三、“三美”的分析 （一）绘画美

自古以来我国文学就作为重要的文化传承，很多文人对写诗绘画水平也是颇高，所以很多文人把绘画和书法合为一体，在一幅画下写上一段诗文，不仅提高了作品的文化价值，也是对作品的含义更好的表达[2]。从而体现出画中有诗，诗中有画的高深境界，画意与诗意的融合形成完美的作品。而本文《再别康桥》虽然作为现代诗文，但其内容表达出了独特的绘画美，写出了画意内涵让读者自然而然进入诗画之中，从而形成了完美的融合。其中“云彩、金柳、夕阳、艳影、青荇”这些词虽然简练，但其中描写的画境内容丰富多彩，不仅给读者留下了许多视觉的想象空间，对画卷的描写也极为美丽。而诗歌中的段落可分为七节，在每一节中都有绘画的描写手段，例如在第一节“作别西天的云彩”这句话描写出西天的云彩，而前文中我轻轻的招手承上启下的描写出了作者对西天的云彩依依不舍的挥手告别；第二节中“那河畔的金柳”是第二节的第一句话描写着河畔旁的柳树写成金柳，表达出夕阳余晖照耀着柳树的色彩变成了金柳；第三节中“软泥上的青荇，油油的在水底招摇”，描写出康河中的水草在水波中轻轻的摇摆的画面，写出水草生命力旺盛；第四节中“不是清泉，是天上虹”，描绘出夕阳的霞光在水波中倒影的唯美画面。而整首诗歌所表达出一幅康河夕阳西下的美丽景色。


以夕阳的颜色为背景，整幅画面以红、黄、橙为基础颜色，通过对一系列景物的描写如云彩、金柳、水波、水草、清潭在夕阳下的光芒投射下变得更加唯美，色彩更加丰富。这种栩栩如生的描写方式，给读者带来身临其境的感觉，写的真实又充满想象空间。在写意的层次上，通过诗歌的多个视角表达出诗人对康桥的主观情感，色彩斑斓的画面不求形似，贵在神似。把中国人追求诗文意境的核心思想充分表达了出来，自古就有说：“山不在高，有仙则灵，水不在深，有龙则灵。”其表达出意境的重要性，诗歌所赋有的灵魂所在，把画意描写的淋漓尽致，从而传达出诗人伤感而又复杂的心绪。在这如梦似画的画卷里，将诗人的情感充分表达出来，特别是夕阳的映照下的落寞情绪，夕阳无限好，只是近黄昏[3]。让诗人的心情略显伤感，诗人此次来到康桥本身是十分喜悦的心情，而因即将离开，又使诗人对康桥十分不舍。使用金色为主调颜色，表达绚丽的风光，而风光过后的落寞即将离开的心情却难免心生伤感之情。第五节“在星辉斑斓里放歌。”对星辉的描写表达出夕阳落下出现在夜空的点点星辰，而从中也表现出诗人即将离开康桥时对康桥的不舍，诗人心中在康桥自有了深厚的情感，有一种回家的温暖感觉。而诗人即将离开对康桥情感的释放，对康桥的热爱。第六节“沉默是今晚的康桥。”更深层次的表达着诗人对即将离开康桥的落寞情感，第七节“我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。”表达诗人即将从康桥离去，从此康桥作为诗人的精神家园，只存在于记忆中却再也难以相见的悲伤情感。诗歌从浅入深表达诗人对康桥的热爱，即将离去的不舍。 （二）音乐美

诗歌的音节表达出诗歌的音乐美，诗歌的每一段节奏感都极为强烈，读起来朗朗上口。而作者对诗歌的创作上也是十分重视其上下音节的整体流动。其中的节奏、音节排列组合整齐而又参差的音乐效果，在整体的音乐节奏上也是较为柔和委婉[4]。在诗词上连着使用叠词“轻轻的”更显温婉柔美。而在押韵结构上，诗歌上利用：“来、娘、摇、虹”的平声韵和：“彩、漾、草、梦”仄声韵进而前扬后仰、再扬再仰的反复循环声调。推进了诗歌连续上扬的声调，使得全诗声调顿挫分明。而整体结构上，诗歌的首节和末节语义相似，诗人在节奏上押韵上的运用呼应前后，形成更为优美的音乐，感情起伏也是更为真切。押韵上“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩”这其中的来和彩均为韵脚ai，音乐美上更为流畅，在读法上具有连贯性，就宛如一首连续不断的乐曲。整体的诗句排列上错落有致，整个的情感都在字里行间之中，就如一曲乐章，奏出婉转动听的旋律。在整体上每行三顿的方式，音节的自然换韵，节奏的鲜明都充分的表达了音乐美。 （三）建筑美

在整个诗文的建筑上局部参差变化，整体对称均整。文字的形象本是占据一种艺术体系，而根据汉字的特点最以直观的形象在整体布局上表达出建筑美的特点。在诗歌每段都呈现着两个相间的水平线，错落有序的段落起伏在整体上严谨均整。在诗歌的整个外形上起伏顿挫有明，全是共为七节对称工整，整体的规整外形，错落有致的变化对文章的建筑美更为突兀。 总结：

综合上文所述，本文主要阐述现代诗文的特点特征，其中徐志摩的诗歌极具特点，本文围绕徐志摩的作品《再别康桥》描写其中的建筑美、绘画美、音乐美的特点，表达了诗人对康桥的不舍之情。诗人作为新月派的代表人物，而《再别康桥》又作为作者徐志摩的代表作品，其表达出来的写作特点正是新月派的写作特点之一，浪漫的写作风格也看出当代诗人的诗歌风格极为微妙。 参考文献：

[1]陈贺.《再别康桥》的语义学阐释与教学设计研究[D].内蒙古师范大学，2018. [2]吴施意.《再别康桥》的文本解读和教学内容确定[D].上海师范大学，2016.


[3]高培存.用诗歌解读诗歌的愉快尝试——以《再别康桥》为例[J].现代语文（教学研究版），2015（07）：101-102.

[4]纪俊锋.探寻“三美”体验魅力——以《再别康桥》为例谈新诗的鉴赏[J].语文教学之友，2014（12）：32.

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