浅谈艺术的相互借鉴与融合

【#文档大全网# 导语】以下是®文档大全网的小编为您整理的《浅谈艺术的相互借鉴与融合》，欢迎阅读！

龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn

浅谈艺术的相互借鉴与融合

作者：雷音

来源：《科教导刊·电子版》2017年第30期

摘 要 音乐的发展离不开对其他艺术形式的借鉴，如文学、绘画、建筑等等。《牧神午后前奏曲》正是法国作曲家德彪西借鉴印象派绘画的理念、技法、思想而创作的伟大作品，并且随之产生了印象派音乐，为以后20世纪现代音乐的发展提供了宝贵的经验，是艺术相互借鉴与融合的伟大的、成功的范例。

关键词 德彪西 印象派 牧神午后 前奏曲 借鉴 融合 中图分类号：J61 文献标识码：A

今天整理旧的乐谱偶然发现一本管弦乐总谱，看着曾被当年还在读书阶段的我视为珍宝的总谱现在成了压箱底的杂物，我心中不免略过一丝悲伤，赶紧将其拦起，拭去上面的灰尘，翻起来，它是《牧神午后前奏曲》，我找来音响反复听完几遍后被其中精致的配器与光怪陆离的和声所深深吸引……

《牧神午后前奏曲》是法国作曲家德彪西的一部伟大作品，牧神午后前奏曲为管弦乐曲，作于1892-1894年，取材于马拉美的同名诗作《牧神午后》。从这个标题可以知道，他的音乐是受他的朋友斯蒂芬·马拉美的著名诗篇启发而写的《牧神午后》。虽然这首短小的音诗以其异国情调的旋律和难以捉摸的和声使许多听众困惑不解，但是，令人感到惊奇的是，它获得了普遍的赞赏，始终是作者最脍炙人口的管弦乐杰作之一。那么德彪西何许人也？

阿希尔·克劳德·德彪西，是十九世纪末、二十世纪初欧洲音乐界颇具影响的作曲家、革新家，同时也是近代“印象主义”音乐的鼻祖，对欧美各国的音乐产生了深远的影响。德彪西在音乐学院学习时，就显露出是一个富有创新精神的学生。他在自己学习音乐的过程中，始终有一种打破陈规、探索新领域的强烈愿望。正是有这种创新的精神，使德彪西创立一种完全不同于以往任何一种音乐的新的音乐风格——印象主义音乐。

印象主义是十九世纪末在欧洲文化活动中心巴黎萌生的一种艺术风格，印象主义首先是在绘画中出现的。印象主义这个名称是由法国画家莫奈的一幅风景画《印象·日出》得来的。那是在1874年，巴黎一些反对学院繁琐教学和向传统绘画原则挑战的青年艺术家，第一次独立举办了旨在同官方沙龙相抗衡的画展，展出近三十位画家的作品。印象主义绘画不同于其他绘画之处，在于它以阳光和色彩为主角，即借助光与色的变幻来表现作者从一个飞逝的瞬间所捕捉到的印象。印象派画家的这一选择，是同当时自然科学界对光的传播与照射的物理研究成果密切相关的。

本文来源：https://www.wddqxz.cn/23969e88710abb68a98271fe910ef12d2bf9a958.html