浅谈水彩人物画

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浅谈水彩人物画

近年来，本人对水彩人物画进行了较多的研究，现将我的点滴体会录下，以期抛砖引玉。



用水彩画风景不易，画人物更难。因为人物画不但结构严谨，而且色彩变化微妙，要传达人物的精神气质，没有精细的刻划是难以奏效的。但如果拘于结构的精细刻划，用笔凝滞，则往往会失掉水彩画柔润，流畅的效果；如果太追求于水份的流淌，渗化，又往往形跑色烂而难于收拾。故画人既要达到形神兼备，又要水乳相融，实非易事。



一、立意构思

作画之先，须从各个角度仔细观察对象，做到心有所感，情发于感。在默识于心之后，对如何表现对象要有一个大体设想：如表现什么？取舍什么？主次如何？色调倾向如何等等。有了总的设想，明确的构思，作画时才能紧紧地控制住画面全局。我曾在画我同事头像时，由于他脸色黝黑，两颧上的经晕深沉而干裂。因此，我把他的两颧施以浓重的暗红色。眼睛是灵魂的窗户，是展现性格，情绪最集中的地方，我取其回眸凝视，目光炯炯有神。我还作了内收咀角，扩张鼻翼的描写，同时对整个头部结构的塑造，力求画得方一些，转折更有力一些，用以加强他象东北汉子的气宇显昂之态。总之，在立意构思过程中，想象和联想是很重要的；“迁想妙得”，即有了迁想的移情，才有妙得的艺术处理。联想与想象不能脱离对象，但又揉合作者的认识，修养和生活积累，以此去丰富实在的对象，使其更真实、典型、理想、更具有艺术性。



二、起稿

要全盘运筹，先仔细观察对象，抓住对象的表情和动态，然后把目光移向画面，在洁白的纸上蒙蒙胧胧地浮现对象的影像。同时要注意整个画面上，形体空间的分割与组合，意在突出气势。石涛曾说：“先以气胜，得之者精神灿烂”。画幅不大，可用铅笔起稿，我画对开尺寸的水彩人像时用木炭起稿。轮廓要求简要而准确；脸部和手打得稍细一些，因为那是传达人物表情和性格最重要的地方；身体只要能显示动态和人体的解剖规律就行了，使体态的韵律和节奏感蕴含在概括的整体之中。轮廓打好之后，再仔细检查一下比例动态是否舒服，画面形体的大小，虚实以及线的曲直组合是否和谐得宜，所感受到的形象是否初步示意出来等等。然后，用手绢轻轻把木炭线条拂去一些，使画幅上留下淡淡的痕迹。这样起稿阶段就结束了。



三、设色

铺大体色之先，须用单色将头部和手的大体结构整理出来，以免在铺大体色时，将其形体结构全部抹掉了。

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